lunes, 18 de marzo de 2024

ZONA DE INTERÉS

ZONA DE INTERÉS Merecedora del Óscar por Mejor Película Internacional y Mejor Sonido. ¡Imperdible...! © A24/ Film4 Productions/ House Productions/ Extreme Emotions/ BAC Films

 

ZONA DE INTERÉS/ THE ZONE OF INTEREST (Reino Unido, Polonia, EE.UU. Dir. Jonathan Glazer, 2023).

Cuando el horror está detrás de la barda, a tan sólo unos metros de distancia, pero no lo sabes, como le acontece a la familia que vive allí al lado, en una cómoda residencia rodeada de jardines, una pequeña alberca y un huerto, es lógico que no se quiera salir de allí…

Así vive la familia del comandante del campo de concentración (más exactamente de exterminio) de Auschwitz, Rudolf Höss (el magnífico Christian Friedel), durante el Tercer Reich, preocupado como todos los buenos jefes por hacer su trabajo, y el de todo su equipo, de manera eficiente y con mayor celeridad. Él piensa mucho cómo incrementar de manera geométrica la eficacia de su fábrica: que resulta ser la de la  muerte. Así que tiene que revisar los proyectos de mejora para las cámaras de gas y la construcción de hornos crematorios con mayor capacidad.

Esta producción es una obra maestra de la elipsis cinematográfica, lo que no se ve en pantalla, pero que bien se sabe que está pasando. Porque es obvio que los campos de concentración nazis eran la antesala del infierno; y no hay nadie que no lo sepa.

Los filmes de guerra, irónicamente suelen ser “antibélicos”. Porque a pesar de su diégesis glamorizada ꟷal estilo de las producciones hollywoodescas con superstars a lo Clark Gable, Gary Cooper, Burt Lancaster, Marlon Brando o Montgomery Clift (recordad a estos 2 en The Young Lions/ Los dioses vencidos (Dmytryk, 1958)ꟷ y posteriores, en algunos casos son todo lo contrario, en las que como en 1917 (Sam Mendes, 2019) o en Sin novedad en el frente (Edward Berger, 2022) es difícil mantener los ojos abiertos todo el tiempo cuando se nos muestran, casi en close-up, los estallidos con cuerpos volando en pedazos, espantosas mutilaciones y otros horrores que no quisiera mencionar. Con todo, y sin súper estrellas, esos 2 filmes son imperdibles, y absolutamente espléndidos por sus valores de producción (si es que les gusta el género).

Zona de interés, sin mayores pretensiones maneja su poderosísimo discurso de una forma tan exquisita, y exenta de toda concesión, que logra que la audiencia permanezca en silencio, casi en paro respiratorio, durante 105 minutos. No lo podíamos creer...

El actor Christian Friedel es un actor de esos con “A” mayúscula, porque a pesar de lo maquiavélico de su militar personaje logra sin maniqueísmos y sobreactuaciones ridículas, transportarnos a ese atemporal espacio frontera entre el cielo (su Edén particular) y el infierno (el campo de exterminio) de la mano de Glazer, un director también con “D”, cuyo trabajo ha sido reconocido con una nominación al Óscar al igual que otros monstruos sagrados como Scorsese, Lanthimos y Nolan, quien a la postre e inexorablemente se lo llevó hace unos días por su asombrosa Oppenheimer (otro filme de género bélico).

Finalmente, Zona de interés ganó el Óscar a la Mejor Película Extranjera y además con el Mejor Sonido (que también es sutilmente impresionante). Un gran acierto de la Academia de Hollywood. ¡Aplausos…!

¡Corte y queda…!

MarcH de Malcriado

jueves, 15 de febrero de 2024

 

SUCCESSION Una serie magistral multipremiada por sus grandes valores de producción y artísticos. © HBO Entertainment/ Warner Bros. Television Distribution


SUCCESSION (EE.UU., HBO, 2018-2023) La serie consta de 39 episodios en 4 temporadas. Una disfuncional familia multimillonaria batalla cotidianamente por mantener su empresa fuera del alcance y la rivalidad de otros depredadores comerciales, y a pesar de que se encuentran en la cima del éxito tienen que planear estrategias para hacer de su cuasi monopolio uno cada vez más poderoso e influyente a nivel internacional. El patriarca Logan Roy (Brian Cox), que ostenta la presidencia ya es un anciano y tiene que hacerle frente a la decadencia física y a la enfermedad e ir pensando en cual de sus 4 hijos será su sucesor.

Cada episodio de Sucesión es sencillamente electrizante, con inteligentes diálogos y un manejo magistral de la tensión que genera la feroz competencia entre todos los actantes por obtener el control y en consecuencia el poder.

La construcción de la psicología de los personajes es de grandes vuelos; es como si Zolá, Dostoievski o Balzac los hubiesen escrito; con esa naturaleza prodigiosamente neuropsiquiátrica que es a la vez simple y cotidiana cuya complejidad no nos parece ajena.

Multipremiada por sus grandes valores de producción y artísticos. La dirección es perfecta, ninguna secuencia está de más y los actores son absolutamente excelsos, sobre todo Brian Cox y Jeremy Strong. El argumento, la dirección de cámaras, de arte, la edición, la fotografía —que va desde las espectaculares tomas panorámicas hasta los close-up más extremos—, y la partitura musical (con muchas variaciones y creada especialmente por Nicholas Britell) son absolutamente magníficas. Por todo 
éso y más, Succession resulta ser altamente adictiva e hipnotizante. Por supuesto ya se ganó un lugar entre las mejores series de televisión de todos los tiempos y en una de nuestras favoritas. Se puede ver completa en HBO Max.

¡Corte y queda…!

MarcH de Malcriado

sábado, 10 de febrero de 2024

THE BEEKEPER

 

THE BEEKEPER: SENTENCIA DE MUERTE Jason Statham es un héroe de acción, una verdadera máquina de exterminio implacable.  © Miramax/ Metro-Goldwyn-Mayer


THE BEEKEPER: SENTENCIA DE MUERTE (EE.UU., 
Reino Unido, 2024. Dir. David Ayer) Jamás me había fijado bien en el rudo Jason Statham; él es el nuevo Bruce Willis-Schwarzeneger-van Dame-Stallone. Aunque ya lo había visto antes en Megalodón (2018), Statham es de verdad un súper rudo de filmes de acción (su filmografía es enorme). Confieso que veo muy poco cine de este tipo, y a veces me es difícil recordarlo (por tal casi nunca lo reseño), a menos que sean filmes protagonizados por Liam Neeson (medium-rude) u otra superstar como Brad Pitt (handsome-rude). A este último lo vi en Tren bala de 2022 (donde Bad Bunny sorprendentemente luce espectacular como villano), sin embargo, no escribí nada hasta ahora; pero les confieso que es una película vertiginosa, muy divertida y que el tal “Bunny” está genial y verdaderamente muy en “Bad”. Otro de mis toscos favoritos es Dwayne “The Rock” Johnson, por supuesto; de él disfruté mucho Jungle Cruise (2021) que tiene un tono de comedia increíble.

En realidad el gran atractivo de estos filmes son los grandes valores y la desbordante energía de los muy fortachones héroes de acción, que nos apantallan  con sus ganas de hacer justicia —a como dé lugar y usualmente más allá de la ley—. A esos titanes hípermasculinos; los rodean de altísimas dosis de Fx, fantásticas artes marciales, excelentes locaciones y de la absoluta simpleza de los argumentos basados en historias de buenos contra malos.

Pero regresemos a The Beekeper: el pacífico apicultor Adam Clay vive dedicado a la producción de miel en un ambiente bucólico, alejado del mundanal ruido y en santa paz. Pero un evento inesperado y muy trágico le despierta una sed de venganza del tamaño del bosque en donde vive.

Los culpables son varios facinerosos a los que se va a enfrentar, ellos  son parte de una organización criminal que se dedica a la estafa cibernética llamada “phishing”. Contra ellos surge este héroe (que no súper) que con sus grandes dotes para las artes marciales, el manejo de armas y de explosivos va a tratar de exterminarlos. Hay abundantes persecusiones, explosiones y muchos pero muchos trancazos.

La fórmula del cine de acción es perfecta para divertirnos en grande.

¡Corte y queda…!

MarcH de Malcriado

viernes, 2 de febrero de 2024

POBRES CRIATURAS

 

POBRES CRIATURAS Emma Stone en el papel de una mujer fuera de todos los convencionalismos sociales. © Film4 Productions/ Element Pictures /Searchlight Pictures/ TSG Entertainment


POBRES CRIATURAS/ Poor Things (Reino Unido,  EE.UU., Irlanda, 2023. Dir. Yorgos Lanthimos). La joven Bella Baxter es una especie de monstruo de Frankenstein, pero a lo Dorian Gray, que se mueve en un mundo gótico-rococó bajo la premisa: “Todo en nosotros está permitido porque todo en nosotros es Dios” preconizada por el Marqués de Sade. Además, para hacerla más creíble, o increíble, la óptica de la película es la de una niña inocente que se descubre a sí misma, y al mundo, como fuente de placeres inenarrables y también de todos los horrores.

Este es un filme incómodo, atrevido y transgresor que deviene en un abanico de lecturas fabulosas (sí, de fábula) de intensos tintes científicos, socio-culturales, filosóficos, freudianos y cinematográficos muy sofisticados. Está basado en la novela del británico Alasdair Gray ¡Pobres criaturas!, publicada en 1992.

La oscareada y multipremiada Emma Stone se ha convertido en una actriz camaleónica (a lo Johnny Deep) que ha quedado perfecta en personajes tan disímbolos entre sí, tales como la diva de cine de La La Land (2016), la cortesana de La favorita (2018), Cruella (2021) o la extrema criatura “Miss Baxter” de esta reciente entrega. En esta ocasión, por supuesto, no podría ser menos.

Cabe mencionar que Stone está acompañada por el inenarrable Willem Dafoe y por el brillante Mark Ruffalo (esta vez nominado al Óscar como mejor actor de reparto ); ambos, con su fuerza escénica logran hacer de cada secuencia una belleza todavía estrambótica.

Hay que señalar que la cinta tiene 11 nominaciones al Óscar; porque estamos ante una de las mejores películas del año cuya puesta en pantalla es absolutamente deslumbrante.

Tengo que ir a verla otra vez en el cine, como Dios manda.

¡Corte y queda…!

MarcH de Malcriado

martes, 19 de septiembre de 2023

LA GRAN SEDUCCIÓN

 

LA GRAN SEDUCCIÓN Versión mexicana de una producción francesa que trata sobre un pueblo abandonado de la mano de Dios. La polémica Yalitza Aparicio es parte del reparto.
© Pimienta Films/ Cuadernos de Cine/ Netflix


LA GRAN SEDUCCIÓN (México, 2023. Dir. Celso García). Acabo de ver esta producción mexicana en Netflix porque Yalitza está en los créditos. Ella me gustó mucho desde la espléndida Roma (Alfonso Cuarón, 2018) y he aplaudido su desempeño como figura mediática de sencillez, mexicanidad y glamour internacional. Pero, ¡oh, decepción…! La Aparicio sólo aparece en unas escenitas aquí y allá. No conozco al director, pero nada más no supo dirigirla en un papel que podría haber sido magnífico. Hasta el veterano Javier Díaz Dueñas se nota descolocado. Lo que sí es rescatable es la fotografía, el soundtrack y las actuaciones de Héctor Jiménez y Julio Casado que, a pesar del pésimo guión y la mala dirección, sí pudieron interpretar muy bien a sus personajes.

Inverosímil, ridícula, lenta y con el protagonista más desangelado que he visto en el cine mexicano, Pierre Louis, como el médico objeto del deseo. Todo el asunto raya en lo insoportable. Terminé de verla nada más porque a veces tengo la esperanza de que en las últimas secuencias la película me sorprenda gratamente, pero no, para nada. Allá ustedes si la ven…

Qué lástima.

¡Corte y queda…! (¿O no…?)

MarcH de Malcriado

domingo, 10 de septiembre de 2023

SENDA PROHIBIDA (Serie)

SENDA PROHIBIDA Ela Velden es la nueva mujer fatal de la tele en plataforma. Una producción de época, situada de manera perfecta en aquel México de 1958. © TelevisaUnivisión/ VIX



DE LA FASCINACIÓN DE “LO PROHIBIDO”: O DE LAS MODERNAS ANNAS KARENINA Senda prohibida fue la primera telenovela mexicana. Melodramón dirigido a las amas de casa que se transmitió en vivo, por supuesto no hay registro en video-tape porque éste ni existía, durante junio y julio de 1958 con Silvia Derbez de protagonista. El papel principal fue la descarada “Nora”, una proto versión de “Teresa”, pero mucho más atrevida (luego vendría “Rubí” con súper Fanny Cano en 1968 en tele, y en cine (1970) con una desangeladísima y fatal actriz Irán Eory —que con los años mejoraría histriónicamente de manera notable
 y que para colmo tuvo que ser doblada con la voz de la maravillosa Norma Lazareno, que seguramente habría estado mucho mejor que la güeris hispano-persa, porque recién llegada a MEX todavía se oía muy castiza ¡y olé…!

Pero en fin, el otro día ya le conté que hace apenas unas semanas vimos en Yiútub la versión de Senda prohibida (Alfredo B. Crevenna, 1961), con Lilia Prado y Enrique Rambal, que nos dejó “speechless”. Las mujeres malas que engatusan a los hombres suelen ser “f-a-s-c-i-n-a-n-t-e-s” porque además de guapísimas, se arreglan como muñecas, son astutas, inteligentes y, por si fuera poco, pecan bien sabroso…

El público femenino que las sigue se ponen rete “indignadas” pero a la vez quedan hipnotizadas porque son el ideal de lo que ellas jamás llegarán a ser: preciosas, sofis, o quesque sofis; emancipadas, libérrimas, dueñas de su voluntad, de su cuerpo y de su sexualidad. Total que son unas atrevidas, y cínicas hasta el delirio. Son la representación postmoderna de la mujer roja, las “Lilith” siempre destruidas por los dioses. Las que siempre terminan arrojadas al escarnio público, al infierno de la degradación social, y del plano moral ya mejor ni hablamos.

No obstante, la figura de la femme fatal siempre nos intriga porque es deseada, odiada pero finalmente admirada (y semi imitada).

¿Qué sería de las mujeres de bien, de las señoras decentes, las madrecitas abnegadas, atadas de pies y manos por la tradición de lo que debe ser la “esposa” y la “madre” modelos…? Semejantes “santas” son absolutamente necesarias para la preservación de la especie, léase la familia, y las buenas costumbres (aunque usualmente por eso mismo terminan casi siempre anuladas, frustradas y sublimando en diversos delirios la irremediable locura a la que son empujadas).

Pero bueno, todo lo anterior es el preámbulo que teóricamente enmarca a la nueva devoradora que repta por los caminos vedados y peligrosos de lo prohibido: Ella es otra vez “Nora”, interpretada por la prodigiosa Ela Velden, en la última versión de Senda prohibida de Giselle González para TelevisaUnivisión transmitida por VIX.


SENDA PROHIBIDA La joven actriz mexicana Ela Velden como "Nora" es absolutamente prodigiosa. El papel le queda como anillo al dedo.
© TelevisaUnivisión/ VIX



Ésta es una nueva versión de la historia original de Fernanda Villeli. La producción es de primera. Pues los valores técnicos son perfectos: desde el diseño de imagen
, el vestuario,  la ambientación, la fotografía y la musicalización que sitúan la acción al final de la década de 1950. El casting es impresionante. Todos, absolutamente todos los actores están soberbios. Pero de entre ellos sobresalen: Plutarco Haza como “Corrales” el gángster, Iliana Fox como la abnegada “Irene”, Raúl Méndez como “Federico” el esposo infiel; y, por supuesto la fabulosa Ela Velden que hace de su “Nora” un trabajo verdaderamente extraordinario.

Ya esperemos ansiosos la segunda temporada de esta serie que nos tuvo embelesados durante 7 episodios. La estrenan el 15 de septiembre.

¡Corte y queda…!

MarcH de Malcriado




sábado, 5 de agosto de 2023

OPPENHEIMER Es una película basada en la novela Prometeo americano, cuyo triunfo y castigo son de dimensiones mitológicas, ni más ni menos. © Atlas Entertainment / Syncopy Inc. / Universal Pictures


OPPENHEIMER (Reino Unido, EE.UU., 2023. Dir. Christopher Nolan).

¿Cuál es la frontera entre el bien y el mal…? De inicio los espectadores somos literalmente abrasados por los espectaculares efectos visuales, que son tan impresionantes y apocalípticos que consiguen sobrecoger hasta al más escéptico
, porque nos sitúan en el epicentro del mismísimo infierno. Así comienza la subyugante y trágica historia de un personaje que cambió el mundo para siempre: Oppenheimer, el “Padre de la bomba atómica”.

Es indiscutible que Nolan es uno de los más serios y mejores directores de la actualidad, su filmografía lo avala. No por nada le confiaron la producción y la dirección de esta empresa de 100 millones de dólares. De principio supo adaptar un guión para la versión cinematográfica de la novela ganadora del premio Pulitzer de 2005, Prometeo americano: el triunfo y la tragedia de L. Robert Oppenheimer escrita por Kai Bird y Martin J. Sherwin. Por si fuera poco, Christopher Nolan seleccionó un cuadro de actores excepcionales. En cuanto a ese talento artístico es muy seguro que el protagonista Cillian Murphy —que finalmente ha dado el “campanazo” de manera arrolladora— estará nominado para los premios de la Academia de 2024. Por si fuera poco, Robert Downey Jr. no se queda atrás y también estará nominado como Mejor Actor de Reparto. Eso es probabilísimo porque desde Chaplin (Richard Attenborough, 1992) no lo habíamos visto en una actuación de tal calibre. Los años y la experiencia potenciaron enormemente su calidad histriónica. Por otro lado, la edición, los efectos sonoros, la dirección de arte, el vestuario y la fotografía conjugan lo necesario para que, inclusive, la película en sí también sea  nominada; y el mismo director, ¡por supuesto…! Estamos frente a una verdadera obra maestra de indiscutible calidad.


PROMETEO AMERICANO Se dice que Robert Pattinson le regaló este libro a Christopher Nolan durante la filmación de Tenet (C. Nolan, 2020). © Vintage Books/ Random House N.Y.



SINOPSIS

Oppenheimer muestra el complejo universo personal y profesional de un genio, el físico L. Albert Oppenheimer, que en plena Segunda Guerra Mundial es designado como director del "Proyecto Manhattan", para producir, en absoluto secreto, una bomba atómica antes que los alemanes y los rusos.


PARA LA REFLEXIÓN

La paradoja es que se crea o no, esta es una película impresionantemente antibélica, que pone de manifiesto el horror de la guerra, centrada en la muy clara explicación de los antecedentes y la historia de la terrible arma de destrucción masiva que tuvo que fabricarse para ponerle fin en 1945; pero a la postre, también plantea sus inevitables consecuencias en todas los planos del orden mundial, desde las geográficas, sociopolíticas y económicas hasta las particularmente ontológicas.

Por cierto, el audio es verdaderamente i-m-p-r-e-s-i-o-n-a-n-t-e y tendremos que volver a verla, pero para disfrutarla también visualmente en pleno ahora será necesario ir a la sala Imax del Fórum Buenavista.

¡Corte y queda…!

MarcH de Malcriado